第6章 第6节 （3/4）

之后，慎二又调整了摄像机的拍摄角度，以仰拍的镜头角度将这段伊莉雅威胁士郎的剧情拍完。

采用仰拍角度是为了凸显这段剧情中伊莉雅占据了绝对的主导地位，用镜头带给观众压迫感。

事实上不同的镜头角度是会带给观众不一样的感觉的，这是慎二在好莱坞学习的时候，被老师着重强调的一课。

这个世界的电影商业程度并不发达，但对电影的创作进度却推进的很快，很多2010年后才开始流行起来的拍摄手法在这个年份就已经开始流行起来了。

也幸好如此，慎二的理论拍摄技术已经非常成熟了，能够在脑内直接模拟出很多经典的名场景该如何拍摄。

当然，是理论上的。

拍电影绝对不是什么简单的工作，实际操作起来需要极大的耐心和细心。

在结束了伊莉雅威胁士郎的戏份后，爱因兹贝伦城堡的文戏就算完成了，剩下的就是重头的动作戏了。

文戏决定着一部电影的上限，武戏决定一部电影的下限。

这句话不适合用于所有电影，但绝对适合绝大多数的商业特效电影。

对这些电影来说，再深邃的剧情也无法激发普通人的观影热情，吸引广大观众们乐此不疲走进电影院用大银幕观看的，正是很多电影艺术家们嗤之以鼻的动作和特效。

《神奇女侠1984》试图用动人的鸡汤来呼唤人们内心的爱，但大部分对此无感；《哥斯拉大战金刚》毫无深度却让人大呼过瘾，赢得了无数观众。

一部商业特效电影，最重要的是观众看得“爽”，只有“爽”到观众他们才会对电影感兴趣。

特别是对慎二现在正在拍摄的FSN来说，动作戏是整部电影的基石与骨架，英灵们之间精彩的打斗fate系列电影的最大卖点，也是慎二最精心设计的部分，绝对不是一个固定镜头，然后让两个英灵在画面里打来打去。

那种毫无意义和节奏的打斗，甚至还不如剪辑得当的瓜娃子打架更能让人觉得紧张刺激。

要知道英灵之间打架的武技巧并非表演性质的，他们很能打，但并不一定能打的很好看。

所以在影片拍摄时，慎二会试图控制画面中所有元素，保证动作的可看性。

甚至为了方便剪辑，慎二还会采用开放式取景和封闭式取景两种拍摄方式——让英灵以一模一样的动作在户外取景地和摄影棚分别拍摄两次。

每一场动作戏，慎二都要经过数次排练和试拍，以寻求最合适的方式，拍出最好的效果。

因为英灵的武术底子都很不错，可以完美做出慎二想要的动作，因此慎二的动作戏镜头会尽可能的展现英灵的全貌，将他们最帅气的一面展示给观众，而不是用大量的局部特写镜头来掩盖演员的动作底子的不足。

其中慎二最喜欢用的，就是以海叔为轴线中心，进行顺时针方向绕行拍摄他和阿尔托莉雅战斗的画面。

用人话来说，就是以海叔为中心点进行360°旋转拍摄。

这种环绕的拍摄方法在电影拍摄中被创造出来，最早是为了方便剪辑而创造的。

因此，很多有追求的电影导演都不怎么喜欢用这种镜头视角，认为环绕拍摄太过死板不说，还凸显不出他们导演的个性。

慎二爷对这种想法完完全全的不赞同，他上辈子的时候，直到他穿越时的21世纪20年代这种拍摄手法依旧被广泛运用。

特别是那些商业电影导演，特别喜欢用360°旋转镜头来展现人物关系和情绪，以及动作场景的全貌。

光是这个，就足以证明环绕拍摄的的价值所在。

至于说所谓的艺术性......

抱歉，慎二爷表示他就是个彻头彻尾的商业导演。

什么，你说奥斯卡奖杯？

那是啥玩意儿，能吃吗？

要知道这个世界艺术电影盛行，奥斯卡的地位还比不上欧洲三大电影节，美国在电影行业只是世界第一大票仓，其他国家割韭菜的地方。

其实可以的话，慎二爷那躁动的导演之心也想玩点花活，学习那些大师级别的导演将单一的环绕镜头复杂化。

不过慎二爷很有自知之明，他还是导演界的小学生，用简单扎实的技巧把这部Fate拍完才是正理。

那些技巧等自己熟练了再说吧。