第184章 第 184 章:沈砚清、林挽夏的铜像揭幕；女子画展，《母母情深》 （4/5）

沈慈平静地说：“画无国界。好的东西，就要学。学了，才能超越。”

反对的人不说话了。

她还设立了“创新奖”，每年评选一次，奖励那些在画法、题材上有创新的画师。奖金不多，可荣誉很高。获得创新奖的画师，可以免费去西洋游学一年，开阔眼界。

年轻的画师们跃跃欲试。老画师们摇头叹息，可也无可奈何。

沈慈做的第二件事，是资助贫寒画师。她用自己的稿费、画展的收入，设立了一个基金，专门资助那些有才华、没钱的画师。她亲自审核申请，看画技，看人品，看潜力。

一个从云南来的年轻画师，叫阿木，彜族人，家里穷得叮当响。他徒步走了三个月，才到了京城。他的画，粗犷、质朴、充满生命力。沈慈看了他的画，当场决定资助他。

“你留下。学费、生活费，都由基金出。”

阿木跪在地上，给沈慈磕了三个头。“沈山长，谢谢您。我以后一定好好画，不辜负您的期望。”

沈慈扶起他，轻声说：“不是我的期望。是你自己的期望。好好画，画出自己的风格。”

阿木用力点头。

几年后，阿木成了著名的画家，他的画融合了彜族传统和大雍画法，独树一帜。他每次办画展，都会在请柬上写一行小字：“感谢恩师沈慈。”

沈慈做的第三件事，是举办“女子画展”。这是大雍开国以来第一次女子画展。

消息传出，有人支持，有人反对。支持的人说，女子也有才华，应该让她们展示。反对的人说，女子抛头露面，不成体统。沈慈不理会那些反对的声音，她亲自挑选画作，亲自布置展厅。

画展那天，来了很多人。有女画师，有女学生，有普通百姓，还有不少男子。他们站在展厅里，看着那些画，有人惊叹，有人沉默，有人热泪盈眶。

一幅画前，站着一位白发苍苍的老妇人。她看了很久，忽然哭了。旁边的人问她怎么了，她说：“我也喜欢画画，可我年轻的时候，没人教，也没人支持。如今看到这些姑娘的画，心里又高兴又难过。”

沈慈走过去，握住她的手。“老人家，您还画吗？”

老妇人摇摇头。“不画了。手抖，画不动了。”

沈慈从袖子里掏出一支笔，递给她。“这支笔，送给您。您不画，就留给您的孙女。让她替您画。”

老妇人接过笔，手抖得更厉害了，可她紧紧攥着，不肯松开。

女子画展办得很成功，以后每年都办。越来越多的女子开始学画，越来越多的女子画师涌现出来。沈慈趁热打铁，在画院开设了女子班，专门招收女学生。她亲自授课，教她们画山水、画人物、画花鸟。

一个女学生问她：“沈先生，女子画画，能画出名堂吗？”

沈慈看着她，平静地说：“能。只要有才华，肯努力，就能。”

女学生点点头，埋头苦画。

沈慈最著名的画作，不是山水，不是花鸟，而是一幅人物画——《母母情深》。画的是沈砚清教林挽夏识字的场景。

画面上，沈砚清坐在灯下，手里握着一支笔，在纸上写字。林挽夏站在她身后，俯着身子，眼睛盯着那张纸。烛光映在两个人脸上，温温柔柔的。

这幅画，沈慈画了三年。她画得很慢，每一笔都反复琢磨。她画沈砚清的手，画了无数遍。画林挽夏的侧脸，画了无数遍。不是画不好，是怕画不像。

画完成后，沈慈捧着画，跪在姥姥的坟前。“姥姥，您看看，像不像？”

风吹过，银杏叶沙沙响。沈慈看着那幅画，眼眶红了。她觉得像，又觉得不像。像的是那份神情，那份专注；不像的是那份神韵，那份岁月沉淀下来的从容。

她把这幅画挂在玥泉庄的书斋里，每天都能看见。

康平四十年，秋天。沈慈从皇家画院退休了。她走的那天，画院的师生们自发站在门口送她，有人哭了，有人红了眼眶。

沈慈站在门口，看着那块“皇家画院”的匾额，看了很久。“诸位，我走了。往后画院的事，靠你们了。”

她转过身，走下台阶。温如玉扶着她，上了马车。马车缓缓启动，驶出京城。沈慈掀开车帘，回头看了一眼。那座她工作了多年的画院，越来越远，越来越小，最后消失在街角。她放下车帘，靠在椅背上，闭上眼。

温如玉握住她的手。“舍不得？”

沈慈摇摇头。“不是舍不得。是觉得，这世道变得越来越好了。”

温如玉笑了，靠在她肩上。